解读2006中国国际画廊博览会
崛起中的中国艺术市场
2006年2月21日，据央行公布的最新消息，2005年中国GDP已达18.2万亿元，同比增长9.9%――中华民族正在小康社会的大路上飞奔，经济的高速发展促使中国人的精神需求、投资取向都在发生着巨变。
中国的艺术市场正在这场巨变中飞速成长。
“我也强调一点，那就是亚洲艺术市场的中心毫无疑问是中国，尽管亚洲是多元化的，但整个中心是中国。”这是国际知名记者Jonathan Napack 在2004年应文化部之邀前来中国参加艺术产业论坛演讲时的话。
连续两届成功运作的中国国际画廊博览会正是这种观点落到实地的一种呈示：2006年，这场当代艺术的盛会又将在4月12日－16准时在北京国贸揭幕，目前得到确认的有来自17个国家和地区的85家画廊，包括代理陈逸飞作品的美国玛勃洛(Marlborough)画廊等知名国际机构也将莅临北京。
面对媒体的热切关注和普遍看好的交易预测，无论是艺术圈内的行家还是普通的观众，越来越多的人已经更加清晰地看到了画博会精彩背后的机锋所在：伴随着经济全球化和市场多元的时代潮流，中国的艺术品市场正逐步地和海外艺术品市场逐步融合。
作为“兴在百业之后、衰在百业之前”的画廊业，今天蓬勃的势头绝非中国经济的“一夜春风”造就，中国的城市化进程在经历了漫长的量变之后正在逐步向质变转化，越来越多富裕的中国农民开始向城市转移，而且为数不少的地区已经出现了城市化的村落，据预计，到2020中国城市化的进程将达到55%--65%。
毋庸置疑，艺术品市场的主要消费群体是城市的中产阶级，因此城市化进程的加快为艺术品市场的发展创造了更好的契机。人们的物质生活得到相对满足之后，开始寻求更丰富多彩的精神生活，这直接刺激了艺术品市场成交额的增长；同时，艺术品市场的发展就在提高人们生活质量的同时也在提高整个社会的文化内涵。
更值得关注的是，国际市场和国际艺术界对于亚洲艺术家的兴趣越来越浓，尤其是中国和日本艺术家。我们已经看到，正是国际艺术投资的介入，捧红了方力钧、王光义、张晓刚等一批当代艺术家，而今天这种艺术投资正在潮涌而入；其次，现代艺术品收藏的情况正在改变，中国的第一代艺术品收藏家已经颇具规模并走向成熟。尤其要强调的是，当代艺术品在中国的市场是独具特色的，中国的收藏市场历经千年，但当代艺术品的收藏却很年轻，一个朝气蓬勃的文化产业正在喷薄而出。
而中国政府近年来的文化政策也令人欣喜，2005中法文化年的热情还未消散，意大利人又带着文艺复兴的原作来到中国；同时，中国和亚洲各国的文化互动也越来越频繁，这也直接推动着一个稳定而健康的亚洲艺术市场的形成。画博会作为一种纽带和桥梁，其作用是直接而显著的――而画博会越来越大的信心来自于政府的支持，文化部艺术市场司给予了这场艺术盛事以肯定而有力的政策扶持，可能这种政策扶持并不能带来直接的经济收益，但对于整个国家的文化发展和艺术市场来说，这种收益是长远和多方面的。
据文化部艺术市场司有关负责人透露，当前国家对于艺术品市场的行政管理正在变化之中。首先是简化了行政审批，方便了市场的主体经营者。国务院审批制度的改革过程中，国家先后取消了美术品经营机构的审批、外商投资美术品艺术品拍卖单位以及国内展览比赛的审批。简化行政审批的直接结果是为多元主体的市场竞争和市场的自由发展创造了良好的外部环境。第二，加强对美术品进出口经营活动和涉外商业美术品展览活动的审批。文化部确定了两项审批，第一项是美术品进出口经营活动的审批，这是为了有效地遏制当代美术品走私的现象，防止中国的艺术精品廉价地流向海外。另外，一些大国的进口商业展览，对涉外到国内进行展览的包括一些波普政治内容的也要进行审批，这两项审批由文化部负责。第三，国家近期出台了鼓励文化企业的优惠政策：2006年开始，政府鼓励的文化企业自盈利之日起免征三年的企业所得税。政府鼓励的文化企业包括：艺术品的销售、文化艺术经济企业、文化艺术展览企业。这对于画廊等艺术品销售经营企业来说是一个重大的好消息。原来的画廊是按零售业管理的，营业税和增值税都比较高。划入了文化企业，这两项税率相对降低，而且再免征三年的所得税，这既减轻了画廊发展的负担，同时增强了企业自我发展的后劲和抗风险的能力。
