向日葵般盛放 新生代女性影像宣言
跨越巴别塔的语言─ Andrea Pun在摄影中自愈
原名潘君儀，1991年出生于中国香港，现在美国学习摄影，将自拍视为自我治愈。
在美国的生活使潘君儀更喜欢人们称她为Andrea Pun，她在拍摄时遇到过不少好心人的帮助：有人把屋子借给她拍照、有人主动来帮她搭道具，“他们的帮助和鼓励都成为我越发坚定地走到摄影这条路上的动力”。
其实更早前她的梦想是成为作家，她曾获得过香港青年文学奖。但在国外的生活使她逐渐失去了中文语感，一贯清晰的目标褪去，她陷入气馁中。但后来她发现写故事还有另一个途径，影像。她的影像更多呈现的是西方元素，凝练，不生涩，同时希望融入东方的细腻和纤巧。出于少女独特的细腻心思，她拍摄的对象绝大部分是女性，她用少女的身体来完成自我的想象，她的影像充满青春的情绪，有隔阂、有向往，如坚硬的碳一般脆弱。拍别人和拍自己有时是完全看心情而定，但更多时候，潘更享受自拍的过程。摄影对她而言是一场自我对话的过程，认识内在的另一个我。摄影安抚过她追求梦想时的不安，也平复过焦躁的心情，所以“自拍作品的过程对我而言，很自愈。”同时，这更是一个抽离的状态，能帮助她取得更多的灵感。
与其他女孩不同，潘并不认为年龄是优势，“我太年轻，目前的知识还不足以成为强大支撑，想要学的做的事情很多，时间真不够用。”同时她明确知道自己的生活阅历不够丰富，并试图用自己的方式来弥补。90后的年轻女孩选择摄影并不只因为年少轻狂，她迫切地想找到真正属于自己的话语风格，诠释眼中的世界。这个看似能凭着年轻冲破一切的热情，其实无比脆弱，因为未来还遥不可知。女孩求的情感就如同青春本身一样暧昧不清。但是懂得自己要什么，并且知道如何去攫取，已经是聪明者的姿态。
《摄影之友》：在拍摄中遇到的有趣的事吗？
Andrea Pun：去年我在洛杉矶一栋建筑前准备拍摄，几个警察用一个很“扯”的理由打断我，说“担心恐怖袭击”，原来那里是洛杉矶警局。一个好心的警察后来带我到附近的图书馆，因为那的光线和警局相似，我们后来成为了好朋友。
《摄影之友》：你认为怎样照片是好照片？
Andrea Pun：能让人留下深刻印象的照片。
《摄影之友》：为什么说自拍有一种自愈意义？
Andrea Pun：因为拍摄自拍作品时一般只会有我和相机，镜头前后的人都是我，这就像一场与自己的对话，可以使心境平静。
《摄影之友》：你目前是怎样的心理状态？
Andrea Pun：我现在正是闯荡世界、挑战自己的年纪，没什么包袱，所以在摄影路上纵然遇上挫败也很快恢复状态，继续奋斗，毕竟自己年纪还小，想要学习、想要做的事情却真的很多。
《摄影之友》：图像和文字对你是怎样的意义？
Andrea Pun：对我而言，文字是我的旧爱，图像是我的新欢，新欢旧爱外表不同，但内里个性很像，如果能和它们来一场轰轰烈烈的3P，那就是我人生最美好的时光。（笑）
